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Sexta-feira, Julho 1, 2022

Mackenzie Davis em It’s Not About a Pandemic

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Mackenzie Davis tem sido uma das favoritas por um bom tempo agora, mas é especialmente emocionante ver sua filmografia continuar a crescer com uma variedade tão grande de projetos, trabalhando com algumas das vozes mais marcantes da indústria. Agora esse currículo cresce com a adaptação extremamente emocionante da HBO Max de Emily St. John Mandelromance de, Estação Onze, do showrunner Patrick Somerville com episódios dirigidos por Hiro Murai, Jeremy Podeswa, Helen Shaver e Lucy Tcherniak.

A história começa com o mundo à beira de um significativo surto de gripe. A pandemia devasta a civilização, obliterando completamente a tecnologia em que contamos e nosso modo de vida em geral. Vinte anos no futuro, a personagem de Davis, Kirsten, faz parte da Traveling Symphony, um grupo de atores e músicos que viajam pela região apresentando Shakespeare para várias comunidades. Mesmo que o grupo pareça ter encontrado um grande propósito neste novo mundo, um encontro inesperado os desafia a reconsiderar o que agarrar no caminho e a melhor forma de criar um novo futuro.

Com Estação Onze no meio de seu lançamento na HBO Max, Davis se juntou a nós para um episódio de Collider Ladies Night falar sobre a minissérie e também revisitar o caminho que percorreu para chegar lá, começando pela realidade da vida depois da escola de teatro. Aqui está o que aconteceu depois que Davis se formou no The Neighbourhood Playhouse, um conservatório de atuação na cidade de Nova York:

“Eu estava meio sem rumo, porque me formei no The Neighborhood Playhouse e não tinha um agente. Eu tinha alguém que às vezes me enviava testes, mas não realmente, então eu estava apenas tentando fazer o que você vê nas montagens nos filmes – olhando o verso das revistas e indo no Craigslist para filmes de estudantes, e simplesmente não fiz sabe como navegar em qualquer coisa. E alguns dos conselhos que recebi eram meio duvidosos, como enviar cartões-postais com o seu rosto estampado para diferentes agentes de elenco anunciando sua chegada à cidade. Eu não tinha certeza exatamente de como você tinha que fazer isso e então eu tive muita sorte e uma das duas audições em que fui enviada por essa pessoa que às vezes me mandava para fora foi para um filme chamado Breathe In. Essa foi a primeira coisa em que fui escalado e tive muita sorte. Eu meio que tive que pular alguns passos em um momento em que estava muito, muito, muito perdido sobre como alguém avançava ”.

Inspire é Drake Doremuslançamento de 2014 estrelando Guy Pearce, Amy Ryan, Felicity Jones e, claro, Davis. Davis interpreta a filha de Pearce e Ryan no drama, que cobre o que acontece quando sua família recebe uma estudante de intercâmbio do Reino Unido, Jones ‘Sophie. Do próprio Collider Adam Chitwood observou o potencial de Davis quando ele viu o filme no Festival de Sundance de 2013. Ele escreveu: “Mackenzie Davis em particular é excelente como a sincera e confusa filha Lauren, e ela é certamente uma atriz a se olhar no futuro”.

Doremus e Chitwood não foram os únicos a identificar algo especial em Davis a partir de Inspire. Esse filme ajudou Davis a conseguir uma representação e ela ainda trabalha na mesma agência hoje. Aqui está o que ela disse quando questionada sobre o que havia naquele grupo de pessoas que sugeria que eles eram a pessoa certa e uma equipe com a qual ela poderia ir longe:

“É muito especial. Na época, era estranhamente pragmático porque há uma espécie de competição de contratar uma nova pessoa, e eu era muito sensível a isso, que ninguém – porque acabei de gravar este filme – tinha ideia de como era meu trabalho e o único as pessoas que o fizeram eram os agentes da agência com a qual eu estava assinando, porque eles representavam o diretor [laughs]. Então eles eram as únicas pessoas em quem eu podia acreditar, tipo, ‘Tudo bem, pelo menos você viu algo. Todo o resto parece, verdadeiro ou não, e pessoas muito legais, eles não sabem como eu sou ou como eu ajo, então eles não poderiam realmente gostar de mim. Eu sou apenas essa coisa que foi lançada no filme desse diretor legal. ‘ Foi meio pragmático dessa forma e então eu simplesmente me conformei com uma equipe realmente adorável de pessoas que entendiam quem eu era e nunca tentaram me empurrar para as coisas. O tipo de histórias de terror, ou mesmo apenas histórias de merda que você ouve sobre atores especialmente jovens sendo empurrados para projetos que eles não querem ou em reuniões com pessoas que eles não querem ou não estão sendo ouvidos ou respeitados. Especialmente quando essa dinâmica de poder é tão forte que você fica tipo, ‘Por que você está falando comigo? Nunca ganhei dinheiro para você ‘, e você se sente muito condescendente com o relacionamento com o agente quando começa. Mas eles sempre me trataram como [I’m] inteligente e igual e eles estavam realmente interessados ​​no que eu queria fazer e como eu queria ser, e eu amei isso. E isso é verdade até hoje. Eles realmente respeitaram toda a minha abordagem. ”

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É claro que esse tipo de colaboração faz maravilhas porque, desde Inspire, Davis entregou um trabalho de destaque em um projeto impressionante após o outro, como Sempre brilhar, Terminator: Dark Fate e Época mais feliz, apenas para citar alguns.

Apesar de ser um grande fã de Davis, admito que havia alguma hesitação em pular para Estação Onze. Como alguém que não se aprofundou no material original (ainda), foi fácil supor que este é um show desolador sobre uma pandemia e, dada a situação atual, quem quer mais disso? No entanto, na preparação para esta entrevista, tentei e rapidamente descobri que Estação Onze era na verdade o tipo exato de show que eu precisava na minha vida agora. Veja como a própria Davis colocou:


“O show não é sobre uma pandemia. O primeiro episódio e o terceiro episódio têm elementos que parecem reconhecíveis, mas todo o resto é sobre como sobrevivemos e o que é importante para nós e o que nos agarramos e quais são as coisas mais importantes? E eu acho que consegue ser realmente sério, esperançoso e bonito, sem ser muito enjoativo ou constrangedor, ‘Ok, isso é muito fofo.’ Que Perri Nemiroff Emily [St. John Mandel] fez em seu livro também. eu acho que [it] atinge esse tom de esperança sincera enquanto permite que a escuridão e outras coisas sejam parte disso, e nosso show também faz isso. E há pessoas reais procurando umas pelas outras em um tipo de sentido existencial que é muito bonito e comovente, eu acho. Mas não se trata apenas de uma pandemia. É uma hora de merda. Acredite, começamos a trabalhar no programa em 2019, filmando em janeiro e fevereiro de 2020, e depois entramos em um hiato até o ano seguinte. Não estávamos fazendo um show sobre uma pandemia. Estávamos fazendo um show sobre a vida após tragédias e traumas ”.

Procurando por ainda mais de Davis em sua jornada da escola de teatro para Estação Onze? Você pode assistir ao episódio dela de Collider Ladies Night no início deste artigo ou ouvir a conversa sem cortes em formato de podcast abaixo. Há muito mais sobre sua experiência trabalhando em O marciano com Ridley Scott, Blade Runner 2049 com Denis Villeneuve e mais alguns!




Fonte original deste artigo

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