18.1 C
Lisboa
Segunda-feira, Agosto 8, 2022

Os melhores usos de músicas sem título

Must read



Você sabe o nome. Você sabe o número. Você conhece as músicas de título irritantemente cativantes tocadas em sequências de créditos sexualmente carregadas. Ao lado do “Tema James Bond” de Monty Normanas músicas-título são o aspecto musical mais conhecido e (às vezes) amado da série 007 (veja nosso ranking aqui). Mas os créditos não foram a única ocasião para cantores e compositores trabalharem com James Bond. Os créditos finais também precisam de música, assim como as montagens. E às vezes os filmes pedem música diegética que oferece uma oportunidade de plugar um disco.

Seja qual for a necessidade que eles atendem, tem havido muitas e variadas músicas sem título de James Bond desde 1962. Aqui estão nossas escolhas para os dez primeiros:

RELACIONADO: Documentário musical de James Bond ‘The Sound of 007’ em andamento na Apple

10. Para onde todos foram? (As luzes vivas do dia)

O som arquetípico de James Bond está intimamente ligado ao zeitgeist dos anos 60, mas quando os anos 80 chegaram, a série se inclinou para a década com suas escolhas de músicas. Músicas-título como “A View to a Kill” e “The Living Daylights” colocam essa vibração em seus respectivos filmes desde o início, mas As luzes vivas do dia foi ainda mais fundo nos anos 80 com duas músicas adicionais, ambas de Os pretendentes. “If There Was a Man” foi escrita para os créditos finais e é tão sentimental e inesquecível quanto muitas dessas músicas. “Where Has Everybody Gone”, por outro lado, serve como música diegética no filme: o capanga Necros (Andreas Wisniewski) ouve nos fones de ouvido que usa como arma do crime. A música é mais dos anos 80 do que um mullet, mas tem um groove legal.

9. Você sabe como as árvores de Natal são cultivadas? (Ao serviço secreto de Sua Majestade)

Aposto que você não sabia que James Bond tinha uma música de Natal! Uma boa porção de Ao serviço secreto de Sua Majestade se passa na época do Natal, e Bond é forçado a fugir para um festival natalino dos capangas de Blofeld perto da metade da história. Compositor de longa data de Bond John Barry colaborou com o letrista Hal David e vocalista dinamarquês Nina escrever uma canção original para a sequência. “Você sabe como as árvores de Natal são cultivadas?” é uma música bem-intencionada, mas bastante inquietante, que se concentra no fato de que as árvores de Natal podem morrer e nos limites da magia do Papai Noel. Dado isso, não é uma surpresa que não tenha se tornado um padrão de férias. Mas é memorável, contribui para o suspense da cena e tenho na minha playlist de Natal.


8. Rendição (o amanhã nunca morre)

Não, não é um cover daquele padrão de Elvis com um sabor proto-bondiano. Esta música é obra do compositor Dom Arnold, David McAlmontletrista Dom Blacke cantor kd lang. O trabalho de Arnold para a série às vezes pode parecer uma coleção de “greatest hits” de idéias musicais e arranjos do trabalho de Barry com um pouco de techno por baixo, e “Surrender” não é exceção. Mas não há nada de errado com uma vibe de “greatest hits” de vez em quando, e essa música é uma dose mais forte de Bond clássico do que você obterá de qualquer segmento musical em a Daniel Craig era. Ela foi originalmente marcada como a música-título, mas uma decisão de última hora para ir com Sheryl Crow e uma música diferente relegou esse número a um novo título e aos créditos finais.


7. Três camundongos cegos/Kingston Calypso (Dr. No)

Estou trapaceando um pouco com essa, porque “Kingston Calypso” tecnicamente é uma música-título de James Bond. Após a eletrizante apresentação do “James Bond Theme” da John Barry Orchestra e algumas músicas dançantes selvagens nos levam através da maioria dos créditos para Dr. Nãoa música segue para este número por Monty Normanexecutado por Bryon Lee e os Dragonaires. Ian Fleming certa vez descreveu seus romances de James Bond como “contos de fadas para adultos”, então talvez seja apropriado que a primeira música ouvida em um filme de Bond torça uma canção de ninar para prenunciar o subterfúgio usado pelos capangas do médico titular ao despachar a estação MI6 da Jamaica.

6. O Olhar do Amor (Cassino Royale ’67)

Sim, sim – o 1967 Casino Royale não é um filme de Bond “oficial”. Não é nem mesmo uma adaptação adequada do romance de Fleming. É uma paródia inchada e atormentada pela produção que é curta em comédia de qualidade. Mas se o filme não é engraçado, ainda é muito divertido – de um jeito meio que naufragado, admito. Mesmo com essa ressalva, ele pode reivindicar alguns designs genuinamente ótimos e música melhor em seu crédito. “The Look of Love” é usado no filme para uma cena de amor entre Peter Sellers e Úrsula Andre, mas é uma melodia romântica emocionante por si só. Décadas depois, uma chance de ouvir a música ajudou a inspirar Mike Myers para criar Austin Powers: Homem de Mistério Internacional.


5. Festa de casamento (licença para matar)

Infelizmente para compositores e intérpretes, muitas canções ditas como música diegética não são ouvidas na íntegra durante o filme. “Wedding Party” de Ivory sofre esse destino em Licença para matara segunda e última saída de Bond para Timothy Dalton. Licença para matar lutou com os espectadores em 1989 que acharam muito sombrio e sombrio, uma acusação risível agora que temos os filmes de Craig para comparar. eu culparia mais cedo Licença para visuais de pedestres e um final artificial. Mas o casamento de abertura do amigo de longa data de Bond, Felix Leiter (David Hedison) é uma cena divertida, e “Wedding Party” faz sua parte para ajudar a torná-la assim. Na melodia e na letra, é uma homenagem à próxima entrada desta lista…

4. Salte para cima! (Dr. Não)

Outra peça diegética, e outra colaboração entre Norman e os Dragonaires, que aparecem em Dr. Não como a banda tocando a música. “Pule!” foi inspirado por uma dança que Norman observou em clubes ao redor da Jamaica durante as filmagens. Você nunca a associaria a James Bond se a ouvisse isoladamente agora, mas esse não era o caso em 1962. Tornou-se o primeiro hit da série, principalmente no Caribe, e foi uma grande oportunidade para os Dragonaires . Clubes nunca foram minha praia, mas nas raras ocasiões em que fui levado a um, este é o tipo de música que eu gostaria que tocassem.


3. Mr. Kiss Kiss Bang Bang (Thunderball)

O caminho para uma música-título de um filme de Bond nem sempre é fácil, e pode haver muitos descartes ao longo do caminho. Thunderball percorrido por um esforço de Johnny Cash (ótimo para abrir um Western, menos apropriado para um espião britânico) e duas facadas diferentes em “Mr. Kiss Kiss Bang Bang” antes de uma mudança de último segundo nos dar Tom Jones e “Trovão”. A mudança veio tão tarde que você ouvirá “Sr. Kiss Kiss” tecida ao longo da trilha instrumental do filme finalizado. O nome estranho da música supostamente veio de um jornalista italiano, e a letra é um resumo adequado do personagem de Bond interpretado por Sean Connery. Francamente, acho que é um número melhor do que o que eles usaram para o filme. Mas mudanças de música apressadas e tarefas legais o mantiveram enterrado até a década de 1990.


2. Sob a Mangueira (Dr. No)

Pode parecer que eu seja tendencioso em relação ao Dr. No, mas acontece de ter várias músicas sem título para escolher. Ursula Andress canta pela primeira vez “Under the Mango Tree” enquanto sua personagem, Honey Ryder, coleta conchas. Bond de Connery brevemente transforma em um dueto ao vê-la. Produtor Harry Saltzman supostamente queria a gravação de Diana Coupland como a música-título para Dr. Não antes que o “Tema James Bond” fosse composto e cabeças mais sábias prevalecessem. Mas se “Under the Mango Tree” não foi adequado para abrir a primeira aventura de Bond, ele faz uma melodia romântica calmante que complementa o cenário caribenho. A Eon Productions também gosta de usar essa faixa em seus documentários. Possivelmente a aplicação mais tocante que vi foi como uma peça final para um documentário sobre Ian Fleming incluído no As luzes vivas do dia DVD.


1. Temos Todo o Tempo do Mundo (A Serviço Secreto de Sua Majestade)

A faixa instrumental usada para os títulos de Ao serviço secreto de Sua Majestade está entre as músicas mais divertidas da série, mas “We Have All the Time in the World” é a mais emocionante. A música em si, cantada por Louis Armstrong em uma de suas últimas gravações antes de sua morte, é usado para uma montagem do namoro de Bond com Tracy di Vicenzo (Diana Rigge Bond agora interpretado por George Lazenby). John Barry escolheu Armstrong para injetar um senso de ironia nas letras ostensivamente felizes. Mas a música em si tem uma qualidade que sugere a tragédia que está por vir e, quando usada como uma faixa instrumental em momentos-chave do relacionamento de Bond e Tracy, evita que as coisas pareçam muito seguras ou açucaradas. É outra faixa que Eon adora usar em seus vídeos de bastidores, e até foi colocada em serviço em Sem Tempo Para Morrer para acompanhar uma tentativa muito menos bem-sucedida de dar a Bond um amor verdadeiro e trágico. Se você quiser ver a música usada em seu maior efeito (e ver o melhor filme de Bond até hoje), atenha-se da Majestade.




Fonte original deste artigo

- Advertisement -spot_img

More articles

DEIXE UMA RESPOSTA

Please enter your comment!
Please enter your name here

- Advertisement -spot_img

Latest article