Em 2019, escritor e diretor Rian Johnsonde facas para fora deu um toque moderno no clássico whodunit com um elenco de estrelas, incluindo Daniel Craig como o distinto detetive sulista Benoit Blanc. Agora, Johnson retorna ao universo que rendeu ao cineasta o Oscar de Melhor Roteiro Original, com Cebola de vidro: um mistério de Knives Outapresentando um novo elenco de suspeitos quando o bilionário da tecnologia Miles Bron (Edward Norton) convida seus amigos ricos para uma competição intrigante em sua ilha grega.
Blanc está de volta, e quando alguém na ilha acaba realmente morto, a tripulação do New Money é forçada a perder a diversão. Ao lado de Craig e Norton, vidro cebola recursos Kate Hudson como modelo superstar Birdie Jay, Kathryn Hahn como a política e aspirante a governadora Claire Debella, bem como Dave Bautista como o streamer do Twitch, Duke Cody, Leslie Odom Jr. como o engenheiro Lionel Toussaint, e Janelle Monáe como o ex-parceiro de negócios de Bron, Andi Brand. Também marcam presença na folia Madelyn Cline como Whiskey, namorada de Duke Cody, e Jéssica Henwick como Peg, a dedicada assistente de Birdie.
À frente de vidro cebolaestreia na Netflix, Collider’s Steve Weintraub foi capaz de se sentar com o diretor Johnson. Durante sua entrevista, Johnson compartilha de onde veio a inspiração para sua sequência e qual foi a sequência mais desafiadora de sua filmografia para filmar. Ele também revela como vidro cebola foi uma narrativa quase completamente diferente e o que esperar do próximo filme da franquia. Você pode assistir à entrevista no vídeo acima ou ler a transcrição completa abaixo.
COLLIDER: Então, escute, quero começar com os parabéns pela sequência. Você fez um trabalho incrível com ele.
RIAN JOHNSON: Obrigado, cara.
Como o primeiro filme foi tão bem-sucedido e a Netflix pagou por duas sequências, e eles pagaram muito dinheiro, você sentiu um pouco de pressão ou mais pressão ao fazer a sequência, como: “Este realmente tem que ser um bom filme”?
JOHNSON: Quero dizer, sim, mas não há mais pressão do que você sempre sente quando faz algo novo, como, “Este tem que ser um bom filme”, eu acho. Espero que esteja sempre lá. Quero dizer, eu escrevi a coisa antes de fecharmos o contrato com a Netflix, então não sabia com quem estávamos fazendo quando escrevi, então isso não entrou em jogo. Mas, sim, eu não sei. Acho que foi, para mim, o fato de que o modo de fazer outro, em vez de tentar construir ou superar o primeiro, era olhar para trás e ver como Agatha Christie fez seus romances, onde cada um era completamente diferente, e tinha sua própria razão de ser. Acho que vou abordar este como seu próprio filme, com seus próprios objetivos e seu próprio tudo. Então, acho que talvez isso tenha ajudado a aliviar um pouco a pressão. Mas, sim, eu definitivamente senti um pouco.
Com todos os filmes que você fez, qual tomada ou sequência acabou sendo a mais desafiadora de realizar, sejam os movimentos de câmera, sejam os diálogos e os movimentos de câmera?
JOHNSON: Realmente dor na bunda. Quero dizer, tivemos tomadas difíceis antes, mas em termos de cenas, quero dizer, sinto que talvez essa não seja a mais difícil, mas no primeiro facas para fora há uma sequência que inicia o filme na biblioteca onde Blanc está questionando todos os suspeitos, e é uma cena muito complicada onde há muitos cortes entre os diferentes questionamentos. E você está configurando cada personagem, tentando esclarecer muitas informações. E acho que aquela sequência, seja ela qual for, 8, 10 minutos, nós recortamos várias vezes durante o processo de edição até o final. Era a última coisa em que estávamos trabalhando, ainda tentando reduzi-la. Então, sempre que você tem uma sequência complicada como essa, é algo que você sempre explora.
Quando você teve a ideia de vidro cebola, quanto você debateu, “Esta é a ideia que eu quero seguir”? Porque, obviamente, você está fazendo outro depois desse, mas como você sabia: “Esse era o que eu queria para o próximo filme”? E você quase fez outra coisa?
JOHNSON: Havia algumas coisas que me divertiam. Um deles era uma ideia maluca maior, mais meta, ainda mais meta, que não vou lançar caso queira usá-la no futuro, não quero estragá-la.
Mas não, eu não sei. Isso é uma coisa que pode ser uma armadilha potencial especialmente para eles, pensando como: “Oh meu Deus, como supero o último?” Acho que você provavelmente poderia entrar em um ciclo de pensamento, de rejeitar cada ideia como não boa o suficiente, porque nenhuma ideia é boa o suficiente até que você comece a trabalhar nela, eu acho. Então, eu meio que escolhi um cavalo no início e pensei: “Ok, será isso”. E você começa a seguir o caminho e esculpi-lo, e então ele se transforma na coisa e se torna o que é.
A reação a este filme tem sido muito forte. E estou curioso, como cineasta, acho que você disse que quer fazer outro facas para fora como seu próximo filme, você fica energizado quando tem esse tipo de reação? E a parte dois disso é, você já tem ideia para o próximo?
JOHNSON: Isso energiza. Também é, como sua pergunta anterior, assustador também porque quando você está fazendo algo, é como uma bola de lama que você está formando. Você tem suas mãos nisso, é pessoal, é sua coisa. E então, no instante em que você divulga, especialmente se as pessoas gostarem, de repente se torna isso, e sentamos aqui e fazemos essas entrevistas sobre isso e conversamos sobre isso. De repente, torna-se essa coisa fora de você que é esse tipo de coisa dourada e você meio que esquece como a fez. Então fica um pouco mais assustador, na verdade, mas no bom sentido, quero dizer, fazer o próximo.
Não tenho ideia para o próximo. Estou começando agora a pensar. E o mais importante para mim é como pode ser totalmente diferente, não apenas do primeiro, mas também de vidro cebola?
Cebola de vidro: um mistério de Knives Out agora está transmitindo no Netflix. Para saber mais, confira a entrevista do Collider com as estrelas Kathryn Hahn e Kate Hudson abaixo:
