Stars Never Fade – Mestres da Iluminação Italiana

0
20


Explore as maravilhosas criações de iluminação póstumas de três grandes nomes do design da Itália, onde seu legado continua vivo.

Franco Albini

Cadeira Luisa e mesa lateral Cicognino desenhadas por Franco Albini para a Cassina; A luz de jantar “AS41Z” projetada por Franco Albini para a Nemo Lighting. Imagem: Cassina e Nemo Lighting

Franco Albini (1905-1977)

Franco Albini foi considerado o mais importante designer “neo-racionalista” italiano de todos os tempos. Albini nasceu em Robbiate, na província de Como, na Itália. Depois de se formar em arquitetura pelo Politechnico di Milano em 1929, iniciou sua carreira no estúdio de Gio Ponti. Ele logo montou sua própria empresa de design em Milão em 1931 e uma de suas peças pioneiras foi um rádio de vidro de 1939, projetado para revelar os componentes internos da máquina. Na década de 1940, Albini era o editor do revista Casabela, e foi também nesse período que Albini converteu sua forma de pensar ao racionalismo, tornando-se um dos principais atores no desenvolvimento dos movimentos racionalistas nos setores de arquitetura, móveis e design industrial.

Dadas as oportunidades decorrentes das crescentes tendências de reconstrução após a Segunda Guerra Mundial, Albini trabalhou na pesquisa e desenvolvimento de projetos de construção com o renomado arquiteto italiano Franca Helg. As obras de Albini são caracterizadas por uma severidade racional, que ficou evidente em projetos como a renovação e design de interiores do Palazzo Bianco em Gênova (1950), o plano para a exibição do Tesouro de San Lorenzo em Gênova (1952) em colaboração com Franca Helg, e a restauração do Palazzo Rosso em Gênova (1952 a 1961). Além de trabalhar com Helg, Albini também trabalhou com o designer holandês Bob Noorda para o projeto de sinalização e mobiliário para as estações de metrô da Linha 1 (1962 a 1963) na capital da Lombardia.

Franco Albini

Franco Albino. Imagem: Fondazione Franco Albini

Albini também era conhecido por seu talento em design de móveis com criações notáveis ​​como a poltrona Margherita para Bonacina (1950), a poltrona Fiorenza para Arflex (1952), a cadeira Luisa para Poggi (1954) e a Credenza (1967) projetada em colaboração com Franca Helg. Além disso, a parceria Albini-Helg produziu uma coleção de peças de vidro projetadas para San Lorenzo e trabalhadas por Salviati. Muitas das obras de Albini refletem um efeito estético minimalista e são feitas de matérias-primas baratas dos anos do pós-guerra. Albini também usou artesanato italiano altamente qualificado em seus projetos, fundindo artesanato tradicional com novas formas de modernismo.

Nemo Iluminação AS1C

Nemo Iluminação AS1C. Imagem: Andy Barter

Lâmpadas AM/AS, iluminação Nemo

Durante sua carreira eclética, Albini também foi designer de iluminação e ficou mais conhecido por sua série AM/AS de elementos de iluminação. Cinco de seus candeeiros da série – compostos por candeeiros de mesa, candeeiros de pé e candeeiros de suspensão – estão agora incluídos na colecção Classici da Nemo, que também apresenta candeeiros criados por grandes designers internacionais. Estes candeeiros, todos concebidos entre os anos 1950 e 1960, caracterizavam-se pelas suas linhas simples, metal cromado e vidro soprado. Notavelmente, todas as lâmpadas refletiam a abordagem racional e eficaz de Albini para encontrar soluções estruturais que fossem elegantes, inovadoras e funcionais, ao mesmo tempo em que mostravam com charme o conceito de construção do produto.

As obras de Albini alcançaram inúmeros prêmios e receberam três prestigiosos prêmios Compasso d’Oro durante sua vida – um reflexo de suas realizações e sucesso como arquiteto e designer líder e influente do século XX.
www.nemolighting.com

Vico Magistretti (1920 a 2006)

Vico Magistretti

Vico Magistretti. Imagem: Fondazione Vico Magistretti.

Vico Magistretti foi aclamado como um dos mestres do design de produto italiano moderno. Nascido em Milão, Magistretti formou-se no Politecnico de Milano em 1945, após seus estudos iniciais na Champ Universitaire Italien de Lausanne, na Suíça. Magistretti então trabalhou no estúdio de arquitetura de seu pai, onde fez arquitetura e design, que incluía planejamento urbano e design industrial. Como um jovem arquiteto, Magistretti foi inspirado por ideias modernistas e procurou criar objetos que fossem simples, funcionais, racionais e elegantes. Seu posicionamento ficou claro nas primeiras peças que expôs no final dos anos 1940, que incluíam estantes suspensas em tubos de metal, uma estante que lembrava uma escada e mesas empilháveis. Magistretti também deixou sua marca como arquiteto de vanguarda com obras como o bloco de escritórios Corso Europe e a Villa Arosio. Em 1956, tornou-se um dos fundadores da Association for Industrial Design (ADI).

Muitas das peças icônicas de Magistretti foram criadas durante a década de 1960, quando ele se mudou para o campo de móveis produzidos em massa, trabalhando para as principais empresas italianas como Artemide, Cassina, De Padova, Flou e Kartell – só para citar algumas. Seu fascínio pela produção industrial também o levou a um trabalho inovador com plástico e ele foi um dos primeiros designers a criar móveis domésticos de plástico, que foi usado na produção da cadeira empilhável Selene e das poltronas Vicario e Gaudi para Artemide. Hoje, essas cadeiras estão entre as obras de Magistretti expostas em museus de todo o mundo, muitas das quais fazem parte de exposições permanentes em museus como o Museu de Arte de Nova York.

Lâmpada Eclisse, Artemide

Lâmpada Eclisse.  Imagem: Artemide.

Lâmpada Eclisse. Imagem: Artemide.

Ao longo de sua ilustre carreira, Magistretti recebeu inúmeros prêmios, incluindo prêmios Compasso d’Oro em 1967 para a lâmpada Eclisse e em 1979 para a lâmpada Atollo. O candeeiro de mesa Eclisse para Artemide foi um dos designs de iluminação mais conhecidos de Magistretti, que apresentava um globo iluminado que podia ser girado para emitir quantidades variáveis ​​de luz.

Candeeiro Atollo, Oluce

lâmpada atollo

Lâmpada Atollo. Imagem: Oluce

O candeeiro de mesa Atollo para Oluce era um cilindro largo feito de alumínio lacado, pontiagudo no topo e encimado por um abajur em forma de hemisfério. Outros designs de iluminação notáveis ​​de Magistretti incluíram os simples mas elegantes candeeiros de parede Ananas e Bruco, o invulgar candeeiro de mesa Margaret e o candeeiro suspenso Marrocos com uma grelha que suporta até 36 copos para a Fontana Arte. Magistretti também foi premiado com o Compasso d’Oro em 1995 por sua excelente carreira.

Em 2003, a cidade de Gênova, no norte da Itália, montou uma importante exposição em sua homenagem. Embora ele tenha falecido, a essência das obras de Magistretti – que jogavam com simplicidade e frescor – continua a inspirar a próxima geração de designers. A maior parte do que Magistretti projetou ainda está sendo fabricado e é muito procurado por colecionadores hoje.

www.oluce.com e www.artemide.com

Achille Castiglioni

Achille Castiglioni

Achille Castiglioni. Imagem: Fondazione Achille Castiglioni

Achille Castiglioni, nascido em Milão (1918 a 2002), é considerado um dos maiores mestres do design do século XX, tendo conquistado vários prêmios Compasso d’Oro e seus designs na coleção permanente do MoMA de Nova York. Muitas vezes colaborando com seu irmão Pier Giacomo, o projeto mais famoso dos irmãos Castiglioni é a lâmpada Arco (1962), que é um braço curvo com um abajur no final que se estende a 2,5 metros da base de mármore estabilizadora. Sempre injetando humor em suas obras, ele então desenhou a luminária Snoopy em 1967, que é essencialmente uma luminária de mesa em forma de cachorro cômico de mesmo nome. Além dos muitos designs de iluminação excelentes para Flos, ele também projetou para outras marcas, principalmente Zanotta (bancos Mezzadro e Selle).

Lâmpada de chão Arco, Flos

lâmpada de arco

Lâmpada Arco. Imagem: Flos.

Projetado por Castiglioni em 1962 para Flos, o Arco Lamp continua a ser popular hoje. A sólida base em mármore de Carrara, com o seu furo característico, e a sua altura e comprimento fazem do Candeeiro Arco o ponto focal de qualquer divisão. A cabeça da lâmpada é ajustável para direcionar a luz. O Candeeiro Arco tem a particularidade de fazer parte do acervo do Museu de Arte Moderna (MOMA).

Lampadina, Flos

Lamparinas

Lamparinas. Imagem: Flos.

Em 1971, o Lampadina foi projetado por Castiglioni. Um bonito candeeiro de mesa com acabamento em aço pintado e disponível em três cores diferentes, a característica de design do candeeiro é a peculiar lâmpada fosca de grandes dimensões que lembra uma lâmpada acesa na cabeça. Fale sobre uma boa ideia, de fato!

Alguns desses designs de iluminação podem ter mais de 40 anos, mas ainda assim, essas luminárias desses grandes nomes da iluminação fazem uma declaração de design imediata em qualquer casa hoje. E insista sempre nos originais, pois comprar reproduções simplesmente contribui para uma falsa economia. O melhor de tudo, eles podem se tornar peças valiosas por muitos anos!

www.flos.com

Para mais leituras de decoração, clique aqui.



Fonte deste Artigo

DEIXE UMA RESPOSTA

Please enter your comment!
Please enter your name here